30 years domizil records

an evenings with friends.

1996 erschien eine Kassette als Teil einer Klanginstallation des fiktiven Labels «domicile edition». Dreissig Jahre später blickt das von Marcus Maeder und Bernd Schurer betriebene Artist Label auf einen Katalog von mehr als fünfzig Veröffentlichungen zurück. domizil entstand in Zürichs Techno- und Experimentalmusikszene der 1990er-Jahre, als die ersten erschwinglichen Laptops es möglich machten, elektronische Musik zu Hause zu produzieren, im eigenen «Domizil». Bis heute steht das Label für eine neugierige, nichtakademische Computermusik an der Schnittstelle von elektronischer Musik, Field Recording und bildender Kunst sowie zunehmend auch von Umweltreflexion, generativer Kunst, Datensonifikation, Ambient-Poetik, akustischer Ökologie und künstlerischer Forschung.

domizil feiert sein Jubiläum in Berlin bei uns im silent green, wo das Label bereits sein 20-jähriges Bestehen gefeiert hat. Am 12. Dezember treten farmersmanual, Rashad Becker, Asmus Tietchens, Noémi Büchi, Normification, Benjamin Flesser und Jedan Nula auf. Normification ist ein Projekt von Florian Hecker und Marcin Pietruszewski. Jedan Nula, das Duo von Bernd Schurer und Marcus Maeder, stellt an diesem Abend sein Jubiläums-Release vor.

Der Abend bringt langjährige Weggefährt und neue Stimmen aus Zürich und Berlin zusammen, von den Pionier*innen der Glitch- und Computermusik bis zu einer jüngeren Generation Schweizer Komponist. Er ist ein Fest mit Freund und zugleich ein Ausblick: domizil wird künftig sowohl in Zürich als auch in Berlin aktiv sein.  

Samstag, 12. Dezember
Kuppelhalle
Einlass: 18:30 Uhr / Beginn: 19 Uhr
Tickets

farmersmanual
farmersmanual ist eine Gruppe für elektronische Musik und visuelle Kunst, die Mitte der 1990er-Jahre in Wien entstand. Zum Kern des lose organisierten Kollektivs gehören Mathias Gmachl, Stefan Possert, Oswald Berthold, Gert Brantner und Nik Gaffney. Mit No Backup (1996), der ersten Langspielproduktion des Wiener Labels Mego, sowie Veröffentlichungen auf Tray und OR wurde farmersmanual zu einer prägenden Stimme der frühen Laptop- und Computermusik. Im Zentrum steht die Live-Performance: improvisiert, vernetzt, oft live über das Internet übertragen und verbunden mit Echtzeit Visuals, Netzwerkvisualisierung und Sonifikation. 

Rashad Becker
Seit mehr als drei Jahrzehnten arbeitet der syrisch-deutsche Komponist, Musiker und Mastering Engineer in experimenteller Musik, Club, Film, Theater und bildender Kunst und hat dabei eine ganz eigene elektronische Sprache entwickelt. Seine Kompositionen entfalten sich als dicht bevölkerte synthetische Erzählungen, in denen sich Klänge beinahe wie Figuren verhalten: Sie interagieren, konkurrieren, weichen zurück und mutieren in seltsamen, tragikomischen und oft unheimlichen Formen. Sein Album The Incident (2025), das erste Solo-Album seit fast zehn Jahren und die erste Veröffentlichung auf seinem Label Clunk, ist als labyrinthisches «Pseudo-Musical» über Information, Repräsentation, Zeugenschaft und Dokumentation angelegt. 

Jedan Nula
Jedan Nula, serbokroatisch für «eins-null», ist das in Zürich und Berlin ansässige Duo von Marcus Maeder und Bernd Schurer. Es verbindet elektronische Musik mit Feldaufnahmen zu bearbeiteten, erweiterten Klangwelten. «Critical Ambient», wie die beiden ihre Praxis nennen, schafft nicht nur Atmosphäre, sondern spielt mit klanglichen Bedeutungen und macht die Reibung zwischen synthetischen Klängen und realen Aufnahmen hörbar. Naturklänge werden zerschnitten, geloopt oder digital verzerrt, sodass Themen wie Urbanisierung, Klimawandel oder Überwachung anklingen. Anders als herkömmliche Ambient-Musik darf «Critical Ambient» beunruhigen und fordert so aktives Zuhören: Was ist noch «echt»? Wie prägt Technologie unsere Wahrnehmung? Welche Beziehungen bestehen zwischen dem Künstlichen und dem Natürlichen?

Noémi Büchi
Noémi Büchi ist eine schweizerisch-französische Komponistin und Klangkünstlerin zwischen zeitgenössischer elektronischer und elektroakustischer Komposition und Performance. Sie verbindet elektroakustische orchestrale Abstraktion, analoge Synthese und rohes Rauschen zu weiten, detailreichen Klangarchitekturen. Neben Konzerten entstehen audiovisuelle Arbeiten und Auftragswerke für Film, Tanz, Installation und Mode. Ihre Arbeiten waren an Festivals wie CTM, MUTEK, Ars Electronica, L.E.V. und Nuits Sonores sowie im Museo Nacional Reina Sofía in Madrid und im Pavillon Le Corbusier in Zürich zu hören. Sie lebt und arbeitet in Basel, Zürich und Paris.

Asmus Tietchens
Der 1947 geborene und in Hamburg lebende Komponist und Synthesizer-Experimentator Asmus Tietchens ist seit Mitte der 1960er-Jahre aktiv und hat mehrere Generationen von Elektronikmusikerinnen und Klangkünstlerinnen beeinflusst. Geprägt von Karlheinz Stockhausen, verfolgt er mit seinen Arbeiten eine «absolute Musik» zwischen strenger Form, abstrakter Klangforschung und Musique concrète. Er hat mehr als 100 Aufnahmen veröffentlicht, darunter Kooperationen mit Merzbow, Vidna Obmana und Thomas Köner. Neben seiner musikalischen Arbeit unterrichtet er seit 1990 Akustik an Hamburger Hochschulen und verfasst Liner Notes für Veröffentlichungen des Labels Bureau B.

NORMIFICATION
NORMIFICATION ist ein 2016 initiiertes Projekt von Florian Hecker, Marcin Pietruszewski und dem Grafikdesignstudio NORM, bestehend aus Dimitri Bruni, Manuel Krebs und Ludovic Varone. Es überträgt Verfahren des Grafikdesigns und algorithmische Strukturen in Klangsynthese und Komposition. Im Zentrum steht die wechselseitige Bewegung zwischen Daten und Klang, vom grafischen Algorithmus zum Klangereignis und zurück zum strukturierten Datensatz. Das Projekt untersucht, wie Struktur, Wahrnehmung und klangliches Material zusammenwirken, und versteht Klang als einen fortlaufenden Prozess algorithmischer Transformation.

Benjamin Flesser
Benjamin Flesser ist ein in Berlin ansässiger Komponist, Live-Elektronik-Performer, Sounddesigner und Instrumentenbauer. Er arbeitet mit analogen und hybriden modularen Synthesizern sowie eigens entwickelter und modifizierter Elektronik und hat mehrere Hundert Systeme für Studio, Performance und umgebungssensitive Installationen entworfen. Seine Arbeiten wurden unter anderem bei Berlin Atonal, Blurred Edges Hamburg und im silent green präsentiert. Seine künstlerische und forschungsbezogene Arbeit wurde von Förderinstitutionen wie Musikfonds und Pro Helvetia unterstützt. Seit 2021 unterrichtet er Studierende im Bachelor- und Masterstudium. 2016 gründete er Hyperlinear, eine Konzert-Edition mit wiederkehrenden Kooperationen mit NK Project.
 

Mit Unterstützung von Pro Helvetia.