"Tell Me What Matter Was the Ground" – Repair Beyond Redemption, Teil 2

freier Eintritt,
Anmeldung unter:
 stoffwechsel(at)silent-green.net

Programm

Samstag, 29. Juni 2019, silent green, Kubus 1

10:00 - Begrüßung

10.15 Uhr - Eröffnungsrede und Lesung – Nicole Wolf

10.45  – 12.15 - Along the Silver Road (Mareike Bernien, Alex Gerbaulet) und Venus Mission (Anne Quirynen)

Along the Silver Road

Mareike Bernien und Alex Gerbaulet erforschen die Karte der ehemaligen Uranbergbaugebiete der SDAG Wismut in Sachsen und Thüringen hinsichtlich einer Geschichte strahlender Landschaften. Zwischen 1946 und 1990 wurde Wismut zum drittgrößten Uranbergbauunternehmen der Welt. Spätestens seit Tschernobyl rückt auch die Radioaktivität und ihre Folgen in den Fokus der Umweltbewegungen der DDR. 1989 wird zu einem politischen Erdrutsch in einem prekären Sozialismus, die durch den Uranbergbau gebildeten Landschaften bleiben jedoch erhalten. Das Filmprojekt verbindet das Motiv einer Serie von radioaktivem Zerfall aus Uran zu metaphorischer und geopolitischer Führung mit dem Ende der DDR, mit Versuchen, kontaminierte Gebiete ökologisch wiederzubeleben und mit der mächtigen Ausstrahlung einer wieder erstarkten Rechten. Die Filmemacher führen Tiefenbohrungen durch Zeit und Raum durch, während ihre künstlerische Forschung die Verbindungen zwischen Radioaktivität und Bildproduktion untersucht.

Venus-Mission

In meinen Videoinstallationen Venus Mission (2012) und mars analog (2014) habe ich terrestrische Mars-Analog-Standorte erforscht, die für die Weltraumforschung genutzt werden, um entweder geologische oder biologische Prozesse zu untersuchen, die auf anderen Planeten beobachtet werden, oder um Astronauten auf zusätzliche Fahrzeugaktivitäten vorzubereiten. Die vernarbte Landschaft des Rio Tinto bei Sevilla wurde zum Outdoor-Labor für das MARTE-Projekt (Mars Analog Research and Technology Experiment), für das Österreichische Weltraumforum und das Luft- und Raumfahrtunternehmen Boeing. Wenn ich Zeit und Raum der Industrialisierung im 19. Jahrhundert und der elektronischen Datenerfassung im 20. und 21. Jahrhundert zusammendenke, möchte ich darüber diskutieren, wie die verwüsteten Landschaften der Minas de Rio Tinto und des Mars eine Ära markieren, in der Expertenwissen die einzigen Zugangsmöglichkeiten bietet.

12.15-12.30 - kollektive Lesung

12.30 - 13.30 - Mittagspause

13.30 - 15.00 - This land is our country. These camps are yours (Sinthujan Varatharajah) und Walking on Bones: soil, weather and history in the Namib desert  (Henriette Gunkel)

This land is our country. These camps are yours.

Wie verhalten sich Staatenlose zu dem Boden, der ihnen unter den Füßen weggerissen wurde? Wie stellt das Exil die Beziehung zu vergangenen Erinnerungen an Land und Boden von Flüchtlingen in Frage und verhandelt sie neu? Und welche potenzielle Rolle spielt der Boden im Neokolonialismus? Am Beispiel der Kolonisationspolitik Sri Lankas für tamilisches Land und dem daraus resultierenden Exodus des tamilischen Volkes werde ich die vielfältigen Bedeutungen von Land und Boden für die Besitzenden und Nicht-Besitzenden dieser Region erforschen.

Walking on Bones: soil, weather and history in the Namib desert 

Seitdem ich die Küstenstadt Swakopmund besucht habe, habe ich dieses seltsame Gefühl, in Namibia auf Knochen zu gehen. Auslöser dafür war zunächst die Anlage eines großen, nicht markierten Friedhofs am Rande des Raumes zwischen der Stadt und der Namib-Wüste, in dem sich die Überreste von Hunderten von Herero-Kriegsgefangenen befinden, die ab 1904 dort begraben wurden. Dieser Standort wurde in den letzten Jahren abgegrenzt, nachdem die Pläne für den Bau dieses Standorts eingestellt wurden. Aber dies ist nur ein Ort, der die Wüste in den Mittelpunkt stellt, um die Geschichte des deutschen Völkermords an den Herero und Nama zu durchdenken. Die Erdhaufen, die der Friedhof beherbergt, ähneln den Sand- und Steinhaufen früher Diamantenabbaustätten; Massengräber wurden bei Lüderitz entlang der Eisenbahnlinie in unmittelbarer Nähe des ehemaligen Konzentrationslagers auf Shark Island gefunden; Überreste von Arbeiter*innen, die in der Nähe einer alten Diamantenmine in der Conception Bay wiederaufgebaut wurden, und so weiter. All diese Orte tragen zum Verständnis der Wüste als Archiv bei - das einerseits oft als ein Raum tiefer geologischer Zeit betrachtet wird, der Geschichten begräbt und Zeit bewahrt (H.G. Ballard konzeptualisiert in The Drought zum Beispiel den Strand, der zur Wüste wurde, als zeitlos), andererseits aber diese Geschichte wieder auftauchen lässt. Ausgehend von Kunstwerken, Geomorphologie und Wetter stellt dieser Text die Frage, unter welchen Bedingungen die Geschichte des Völkermords wieder auftauchen kann und wie die Beziehung zwischen Boden, Wetter und Zeit die Politik der Entkolonialisierung heute beeinflussen kann.

15.00 - 15.15 - kollektive Lesung

15.15 – 15.45 - Pause

15.45 – 17.15 - Lok Sath / People's Tribunal (Ali Nobil Ahmad) und Cultivating a planetary cosmopolitics through art-making (Ros Gray)

Lok Sath / People's Tribunal

Lok Sath, der zweite in einer Trilogie von Kurzfilmen über den Klimawandel in Pakistan, dokumentiert den Widerstand einer ländlichen Gemeinschaft gegen den Bau eines Kohlekraftwerks im pakistanischen Punjab. Ein experimenteller Film mit Stills, Videomaterial, Kunstwerken und Animationen, der einen seltenen Sieg für südasiatische Bauern gegen die vereinten Kräfte der Staatsmacht, der internationalen Finanzen und der internationalen Wirtschaft einfängt.

Cultivating a planetary cosmopolitics through art-making

Basierend auf meiner jüngsten gemeinsamen Forschung und Erfahrung mit Goldschmiedezuteilungen werde ich erweiterte künstlerische Praktiken diskutieren, die den Anbau, die Produktion von Lebensmitteln und anderen pflanzlichen Gütern als Eingriff in verschiedene Bereiche umfassen, darunter städtische Gemeinschaftsgärten, Bauernhöfe sowie wissenschaftliche und landwirtschaftliche Einrichtungen. Diese Orte und Praktiken, die Methoden aus den Bereichen zeitgenössische Kunst, Experten- und Bürgerwissenschaften, Landwirtschaft und anderen Bereichen zusammenführen, ergeben sich als Versuchsfeld für Experimente zur Verbesserung der "planetarischen Gesundheit" durch künstlerische Interventionen und kritische Untersuchungen der Interdependenz von Menschen und Nichtmenschlichen, Infrastrukturen und Ökosystemen sowie der Entwicklung und des Austauschs von Pflegepraktiken.

17.15 – 17.30 - kollektive Lesung

18.00 – 18.30 - Abschlussideen, Gespräch, Diskussion

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Ali Nobil Ahmad ist Fellow am Leibniz-Zentrum, Moderner Orient, Berlin. Seine Forschungsschwerpunkte sind Migration, Medien und politische Ökologie in Südasien und seiner Diaspora. Zu seinen bisherigen Ernennungen gehören Gastprofessuren für Südasienwissenschaften an der Brandeis University und Assistant Professor of History an der Lahore University of Management Sciences in Pakistan. Er war Kurator des Filmfestivals anthropoSCENE in Berlin (2017), Jamil Dehlavi: Sacred and the Profane' beim BFI (2018) und 'Cinema in Muslim Societies' beim ICA (2011).

Mareike Bernien arbeitet als Künstlerin zwischen performativem Film, Ton und Text mit Sitz in Berlin. Ihre Arbeiten untersuchen mit einem medienarchäologischen Ansatz die materiellen Bedingungen, Wirkungen und ideologischen Sedimentierungen der visuellen Politik. Ihre Filme sind u.a. DEPTH OF FIELD (2017, zusammen mit Alex Gerbaulet) und RAINBOW`S GRAVITY (2014, zusammen mit Kerstin Schroedinger). Derzeit lehrt sie am Lehrstuhl für Intermedia an der Universität zu Köln. Seit 2018 ist sie Teil der Filmproduktionsplattform pong film in Berlin.

Alex Gerbaulet ist Künstlerin und Filmemacherin mit Sitz in Berlin. Ihre Arbeiten oszillieren zwischen essayistischem und dokumentarischem Stil, aktivistischen Impulsen und fiktionalisierter Reflexion. Sie untersuchen die Darstellbarkeit von Realität und Erinnerung und enthüllen das, was einzeln oder gemeinsam unterdrückt wurde. Ihre Filme sind u.a. SHIFT (2015), DEPTH OF FIELD (2017, zusammen mit Mareike Bernien) und THE SLEEPER (2018). Sie verfügt über langjährige Erfahrung im praxisnahen und theoretischen Unterricht an verschiedenen deutschen Kunsthochschulen und war als Kuratorin für Filmfestivals tätig. Seit 2014 arbeitet sie als Autorin und Produzentin beim Pong-Film Berlin. 

Ros Gray ist Senior Dozentin für Bildende Kunst, Kritische Studien, am Department of Art an der Goldsmiths, University of London. Ihre Forschungen über die Trajektorien des militanten Filmemachens im Kontext antikolonialer und revolutionärer Kämpfe umfassten die Erforschung der Nutzung von Film und Video in der ländlichen Entwicklung, die Gründung von Genossenschaften und die Verurteilung der kolonialen Ausbeutung natürlicher Ressourcen sowie die Darstellung radikaler sozialer Veränderungen. Derzeit fertigt sie eine Monographie mit dem Titel Cinemas of the Mozambican Revolution (Boydell and Brewer, 2020). Ihr Forschungsinteresse an Umweltgewalt und Bodenpolitik wurde kürzlich in einer Sonderausgabe des Dritten Textes untersucht, der zusammen mit Shela Sheikh mit dem Titel The Wretched Earth herausgegeben wurde: Botanische Konflikte und künstlerische Interventionen (Januar 2018). Ihre Texte haben auch die ökologischen und planetarischen Resonanzen der Arbeiten von Künstler*innen wie Renée Green, Antonio Ole und Kiluanji Kia Henda analysiert. Ros ist die Koordinatorin des Goldsmths Kleingarten, der neben einem Raum für den Pflanzenanbau für Mitarbeiter und Studenten auch eine Plattform für verschiedene saisonale Kulturveranstaltungen, Workshops zu Aspekten der nachhaltigen Gartenarbeit und Pflanzenzüchtung sowie einen Raum für Meditation und die Entwicklung des Denkens über Formen der "Pflege" im Rahmen einer Bildungseinrichtung ist.

Henriette Gunkel ist Dozentin am Department of Visual Cultures at Goldsmiths, University of London. Ihre Arbeit konzentriert sich auf die Politik der Zeit aus einer queer-feministischen Perspektive. Derzeit arbeitet sie an einer Monographie über Alien Time, die sich mit afrikanistischen wissenschaftlich-fiktionalen Interventionen und der Materialität der Zeit im Kontext der tiefen geologischen Zeit und der Geschichte der Extraktion beschäftigt. Sie ist Autorin von The Cultural Politics of Female Sexuality in South Africa (Routledge, 2010) und Mitherausgeberin von What Can a Body Do? (Campus, 2012), Ungehorsame Töchter. Neue Wege in feministischem Denken und Handeln (Palgrave McMillan, 2012), Futures & Fictions (Repeater, 2017) undWe Travel the Space Ways: Black Imaginations, Fragments, and Diffractions (Transcript, 2019).

Anne Quirynen ist Künstlerin und Filmemacherin, die an der Schnittstelle von digitalem Bewegtbild, Installation, Musik und Tanz arbeitet und sich auf die Medialisierung des Körpers, Space Fiction, Ökologie und feministische & queere Theorie konzentriert. 1994 gehörte sie zu den Gründern der unabhängigen Produktionsfirma für digitale Kunst "De Filmfabriek". Derzeit ist sie Professorin für Bewegtbild an der European Media Studies, einer Kooperation zwischen der Universität Potsdam und der Fachhochschule Potsdam. Ihre Filme und Installationen wurden in vielen internationalen Festivals und Museen ausgezeichnet und ausgestellt.

Sinthujan Varatharajah ist Essayist, Forscher und Politgeograph. Derzeit ist er Open City Fellow (Open Society Foundation) und ihre Arbeit konzentriert sich auf Geografien von Macht, räumliche Marginalitäten und Staatenlosigkeit. 

 

Die Veranstaltung findet im Rahmen von Stoffwechsel, Teil 1 statt.
Stoffwechsel ist ein Projekt von Film Feld Forschung, organisiert im Rahmen von Archive außer sich, ein projekt des Arsenal – Institute for Film and Video Art,  Teil einer Kooperation mit Haus der Kulturen der Welt, Staatliche Kunstsammlung Dresden und Pina Bausch Foundation, Teil von The New Alphabet, ein HKW Projekt, gefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien aufgrund eines Beschlusses des Deutschen Bundestages.

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